Расписная амфора: винные сосуды, чернофигурные битвы и краснофигурный миф
Расписная амфора (painted amphora) это двуручный сосуд для хранения из древней Греции, обычно из обожженной глины с фигурными сценами в чернофигурной или краснофигурной технике. В отличие от мелкой kylix для питья на симпосии, амфора предназначалась для сыпучих товаров: вина, оливкового масла, зерна, оливок и иногда пепла после кремации. Когда гончары добавляли на брюхо и горлышко сюжетную роспись, практичный грузовой сосуд становился одним из главных полотен для греческого мифа, атлетики и быта.
Две вертикальные ручки и профиль шейной амфоры
Слово amphora происходит от греческих корней «несемая с обеих сторон», и форма определяется парой ручек. Большинство экземпляров поднимаются от подставки через округлое или заостренное брюхо к более узкому горлышку, хотя древние мастерские производили много подтипов. Шейная амфора, где горлышко встречается с плечиком под острым углом, была одной из самых распространенных расписных форм в архаической и классической Афинах.
Глоссарий керамики World History Encyclopedia описывает амфору как одну из стандартных форм греческой керамики, всегда с двумя вертикальными ручками на горлышке и часто с крышкой, которая редко сохраняется в земле. Высота сильно варьируется: от крошечных amphoriskoi в несколько дюймов до гигантских надгробных маркеров. Типичная шейная амфора около 45–50 см, достаточно велика для кладовой или святилищного склада, но еще подъемна одним человеком за обе ручки. Роспись обычно охватывает главную фигурную зону на брюхе, с дополнительным орнаментом на горлышке, плечике и подставке.
Чернофигурный сюжет на аттических сосудах для хранения
До того как краснофигурная роспись доминировала в афинском экспорте, чернофигурный стиль был престижным для фигурной керамики примерно с 700 по 530 год до н. э. Гончары рисовали человеческие и звериные формы блестящим черным силуэтом на естественной красноватой глине, затем процарапывали детали складок одежды, мускулатуры и черт лица на черной поверхности. Коринф развил технику первым; афинские художники позже направили ее к сложному мифологическому повествованию на крупных сосудах, включая амфоры.
Статья Britannica о чернофигурной керамике отмечает, что аттические мастера вроде Эксекии и Художника Амасиса усовершенствовали сюжетное оформление к середине VI века до н. э., выйдя за рамки звериных фризов ранней коринфской посуды. На амфорах такие сцены часто заполняли одну сторону брюха одним драматическим моментом: герои в бою, боги в процессии или атлеты на состязании. Амфора Диониса и сатира Художника Амасиса в Базеле это известный чернофигурный пример сочетания формы хранения и мифического убранства. Чернофигурные амфоры оставались в производстве после появления краснофигурных, особенно для призовых и ритуальных типов, но фигурные шейные амфоры для домашнего пользования все чаще переходили на новую технику.
Краснофигурная роспись с ок. 530 года до н. э.
Краснофигурный стиль перевернул цветовую логику. Художники обводили фигуры черным, затем заливали фон вокруг них черной глазурью, оставляя тела в теплом красном обожженной глины. Детали, которые в чернофигурной технике приходилось царапать, вроде внутренних линий, глаз и тонких складок, теперь можно было наносить кистью, что позволило более естественные позы, наложенные фигуры и выразительные лица.
Britannica о краснофигурной керамике датирует стиль с конца VI до конца IV века до н. э. и подчеркивает, что важнейшие вазы классического периода были расписаны либо в краснофигурной, либо в более старой чернофигурной манере. На амфорах краснофигурные мастера использовали высокое брюхо для многофигурных композиций, а горлышко для вспомогательных сцен или орнамента. Красная поверхность читалась как загорелая кожа на темном поле, контраст, подходящий для героического сюжета. Атрибуция мастерской часто опирается на манеру рисунка, поскольку многие гончары не подписывали работу; когда имя сохраняется, как у Эксекии на чернофигурных вещах или у поздних мастеров на краснофигурных сосудах, это помогает закрепить датировку целых групп амфор от Афин до Южной Италии.
Вино, масло и грузы по Средиземноморью
Практичные амфоры были картонными коробками древней экономики. Запись Britannica об амфоре как форме сосуда объясняет, что амфоры в огромных количествах хранили и перевозили оливки, зерно, масло и вино. Стандартная афинская мера вина metretes вмещала около 39 литров, а коммерческие транспортные сосуды подгонялись под торговые и налоговые привычки. Пробки, смолистые пропитки и расписные ярлыки помогали купцам отслеживать содержимое; граффити и дипинти под подставкой иногда фиксируют цены, владельца или название формы.
Расписные фигурные амфоры были не все транспортными контейнерами. Многие служили в столовых, святилищах и гробницах как выставочные вещи, призовые сосуды или погребальные дары. Широкогорлые расписные амфоры могли разливать вино за столом, тогда как высокие панатенейские призовые амфоры, наполненные священным оливковым маслом, вручались на афинских праздничных играх с VI века до н. э. и часто несли Афину между колоннами с одной стороны и сцену состязания с другой. Одно семейство форм поэтому охватывает скромное кладовое хранение и государственную трофейную посуду. Сборы кораблекрушений в восточном Средиземноморье показывают гладкие амфоры сотнями; расписные чаще приходят из гробниц, святилищ и итальянских мест вроде Капуи, где греческая керамика хоронилась как предмет роскоши.
Ахилл и Пентесилея в Британском музее (1873,0820.368)
Одна из наиболее ясных сохранившихся краснофигурных шейных амфор это объект 1873,0820.368 Британского музея, приписываемый художнику Полигноту и датированный примерно 450–430 годами до н. э. Сосуд около 51 см в высоту и найден в Капуе в Италии, напоминание, что аттическая расписная керамика уходила далеко за пределы Афин как товар и погребальное подношение. В музей он попал в 1873 году из коллекции Алессандро Кастеллани.
На стороне (a) Ахилл шагает влево, чтобы ударить Пентесилею, царицу амазонок, подняв над головой меч kopis. Она отступает, с боевым топором на защите, в восточном наряде: anaxyrides, обувь, короткий хитон и колпак kidaris. Ее конь вздымается сзади; лук падает на землю. Имя Ахилла начертано на щите. Момент напряжен насилием, но ученые давно отмечают трагическую иронию: в некоторых версиях мифа Ахилл влюбляется в жертву в миг ее смерти. Сторона (b) показывает бородатого мужчину со скипетром, обрамленного двумя женщинами в ионийском одеянии, одна с горящим факелом, более спокойная сцена, возможно намекающая на отъезд, брак или погребальный обряд. Пурпур и коричневый выделяют поводья, пламя и внутренние штрихи. Ваза выставлена в галереях греческих сосудов (зал G20a) и заслуживает сравнения с более ранними чернофигурными трактовками того же сюжета, включая знаменитую подписанную амфору Эксекии, которую Britannica называет вехой сюжетной живописи VI века.
Панатенейские призы, надгробные маркеры и что сохраняется в земле
Не каждая амфора несла расписной миф. Гладкие утилитарные сосуды превосходят фигурные числом в большинстве раскопок, а выживание смещено к погребениям и ритуальным закладкам, защитившим керамику от бытового боя. Крупные гигантские амфоры служили надгробными маркерами; loutrophoros, родственная стройная форма с удлиненными ручками, появляется в свадебных и погребальных обрядах. Амфоры nolan, подтип шейной амфоры, названный по находкам в Ноле, иногда имели тройные ручки и часто встречаются в краснофигурной работе.
Атрибуция и точное место находки не всегда надежны. Ваза, приписанная известному художнику, может опираться на стилистическое сравнение, а не на подпись, а вещи, купленные на художественном рынке XIX века, как амфора Кастеллани, иногда лишены полных раскопочных записей. Граффити под подставкой, вроде сокращенной торговой метки на 1873,0820.368, могут намекать на мастерскую или инвентарную практику, не рассказывая современным читателям каждый шаг жизни сосуда. Тем не менее сочетание формы, расписного сюжета и документированных музейных собраний дает историкам опорную точку для датировки торговли, мифологической иконографии и перехода от доминирования чернофигурного к краснофигурному на одной из самых узнаваемых греческих форм сосуда.
In your scene
Поставьте расписную амфору в храмовую сокровищницу, торговый склад или рядом с кратером и kylikes на симпосии, где вино переливали из массового хранения в смешивающие чаши. Роспись сторон A и B лучше читается, когда сосуд повернут в натюрморте или поставлен панелью с сюжетом к камере. Наш пак Greek Temple Relics включает модель расписной амфоры для интерьеров святилищ, классических вилл и залов с трофеями.