Kōro와 Jōkōro: 신사와 사찰의 향연
일본의 향로는 보통 kōro(香炉)라 부르며, 재, 숯, 향목이나 향을 담는 뚜껑 있는 그릇이다. 불교 사찰에서는 본당에 들어가기 전 참배자가 머리 위로 연기를 휘날리는 가슴 높이의 jōkōro(常香炉)를 만날 수 있다. 신토 신사에서는 같은 청동 실루엣이 temizuya 근처 돌턱 위에 놓인 경우도 있는데, 이는 카미 숭배와 불교 의례가 경내를 함께 쓰던 세기의 유산이다. 이 물건은 실용적이다. 불을 가두고 향을 공양으로 공기 속으로 올린다.
kōro, jōkōro, 그리고 안의 재층
kōro는 향로의 총칭이다. 형태와 크기는 용도를 따른다. 작은 손향로는 향 한 자루나 수지 알갱이와 함께 제단 위에 놓인다. 세 발 청동 kōro는 재층 위에서 향목을 데워 kōdō, 향을 맞추는 놀이에 쓰인다. jōkōro는 대형 옥외형으로, 주로 주철이나 도자기, 본당 앞에 두어 군중이 정화를 위해 연기 속에 잠기게 한다.
대부분의 kōro는 같은 논리를 공유한다. 재가 그릇을 채워 열을 단열한다. 숯이나 은은히 타는 침향(jinkō) 조각이 재 위에 놓이고, 때로는 얇은 운모판 위에 올려 나무가 불꽃 없이 향만 낸다. 뚫린 뚜껑은 연기를 올리고 불티는 안에 둔다. 손잡이나 고리는 뜨거운 청동을 끈으로 들어 올리게 한다. Wildform 팩 모델은 컴팩트한 경내 kōro로 읽힌다. 넓은 배, 짧은 다리, 뚜껑, 석등 옆 sandō에 둘 수 있다.
불단의 향에서 궁정의 조향까지
향은 6세기에 불교와 함께 일본에 들어왔다. World History Encyclopedia는 538년 또는 552년에 한국에서 공식 전래된 것으로 연대를 잡고, 후에 Shotoku 왕자의 후원으로 경전 의례에 향을 태우는 사찰이 퍼졌다고 적는다. Britannica는 중국에서 향이 조상과 가신을 모시고, 그 관습이 후에 일본 신토 의례에도 흡수되었다고 기록한다.
헤이안 시대(794~1185) 궁정 생활은 향을 유행으로 바꿨다. 귀족은 takimono 가루와 작은 kōro로 옷, 부채, 방에 향을 입혔다. Genji는 향을 친밀과 지위의 상징으로 다룬다. 한편 수도원은 여전히 불상 숭배 전 정화로 향을 유지했다. 같은 청동 그릇이 전당의 기도이거나 병풍 뒤 방의 쾌락이 될 수 있었다. 누가 소유했느냐에 따라 달랐다.
사찰과 혼합 신사의 정화 연기
불교와 신토는 일본 역사 대부분을 공존했다. Ryōbu Shinto는 카미와 불교 조각상을 짝 지었고, 사찰-신사 복합은 경내 배치를 공유했다. 그래서 큰 jōkōro는 유명한 불교 산문에도 서 있고, 참배자는 chozuya에서 손을 씻은 뒤 연기로 몸을 덮는다. 불교의 과거를 지닌 신사 중에는 1868년 Meiji 정부가 공식 분리를 명한 뒤에도 경내 향로를 남긴 곳이 있다.
시골 jinja의 순수 신토 숭배는 haiden에서 물, 소금, 쌀, 술이 중심이 되고, 박수로 카미에게 말을 거는 경우가 많다. World History Encyclopedia는 temizuya 정화와 saisenbako 헌납을 설명하며 향을 필수로 요구하지 않는다. 장면에 kōro를 두면 혼합되거나 도시형 경내, 또는 제사 날 제단에 추가 헌물이 연기를 피우는 날을 가리킨다. 지조상이나 한냐 가면을 가까이 두면 경내는 벌거숭이 숲 신사가 아니라 불교-신토 겹침으로 읽힌다.
akoda-kōro, 청동 다리, Edo 상인 취향
주조공과 옻칠공은 이름 있는 형식을 발전시켰다. akoda-kōro(阿古陀香炉)는 주로 여섯 면으로 나뉜 박 또는 호박 모양을 본떠 뚫린 금속 뚜껑을 쓴다. Edo 작업장은 나무에 동합금 안감을 대고 배에 재를 채워 안전하게 태웠다. 사찰용 청동 kōro에는 용 손잡이, 봉황 뚜껑, 기증한 daimyō의 가문 문장이 새겨지기도 했다.
17~18세기에는 상인과 사무라 가문이 제단뿐 아니라 kōdō 모임을 위해 kōro를 모았다. 향 학교는 손님에게 희귀 향목을 눈 가리고 맞히게 하며 작은 kikikōro 가열로를 손에서 손으로 넘겼다. Meiji 시대 수출품에는 Kakiemon 팔레트의 도자 kōro가 유럽 식탁에 더해졌고, 종교적 용도와는 멀었지만 실루엣이 일본 공예의 중심이 되었음을 보여 준다.
메트로폴리탄 미술관 소장 Edo기 akoda-kōro
박물관 소장품은 공예의 정수를 보여 준다. 메트로폴리탄 미술관은 학, 거북, 소나무, 대나무를 그린 박 모양 Akoda Kōro를 소장하며, 17세기 Edo기로 연대한다. 뚜껑 포함 높이 3 5/8인치(9.2 cm), 너비 4 1/4인치(10.8 cm), nashiji 배 배경에 takamaki-e와 hiramaki-e 금 옻칠을 한 옻나무. 동합금 안감이 나무를 열에서 보호했고, 안의 재가 뚫린 바구니 직조 뚜껑 아래에서 향을 은은히 태웠다.
학과 거북 문양은 장수를, 소나무와 대나무는 길한 상징으로 더해진다. 이 예에는 매화가 없어도 중국 불로장의 섬 전통과 맞닿는다. 물건은 다다미 방이나 벽감용 실내 크기이지 산문용이 아니다. 그래도 게임 모델이 단순화할 부품을 가르친다. 능선 몸체, 뚫린 뚜껑, 불을 선반에서 띄우는 다리.
향이 예술이 된 뒤 남는 것
역사적 kōro는 사찰 보물고, 박물관 아시아 미술부, 여전히 가문 대물 향로를 제자에게 넘기는 kōdō 학파에 남아 있다. 연대는 옻층, 주조 이음, 청동 발의 고동색에 의존한다. 많은 Edo 작품에는 제작자 낙인이 없고, 사찰 목록이나 수출 라벨이 대신 맥락을 준다.
학자들은 향을 단일 종교의 도구보다 불교 헌납, 신토 정화, 궁정 시, 후대의 세속적 감식을 잇는 실로 본다. 침향이 제단에서든 놀이에서든 은은히 타도 kōro는 변함없는 그릇이다. 게임 장면에서는 움직임과 분위기를 더한다. 새벽 의식이나 축제 저녁의 가는 연기 기둥이, torii가 형태로 성역을 표시하듯 향으로 성지를 표시한다.
장면에 활용하기
청동이나 옻 kōro를 temizuya 근처 돌 받침이나 분社 건물 앞에 두고, 루프 애니메이션 속도로 옅은 연기를 올린다. 박수와 saisenbako를 주요 신토 단서로 남기고, 향으로 불교-신토 혼합이나 축제 추가 헌물을 암시한다. Shinto Shrine Relics 팩에는 등불과 종 옆 경내 소품용 크기의 향로 모델이 포함되어 있다.