メデューサのレリーフ：ローマの除邪ゴルゴネイオン
メデューサのレリーフは、メデューサの頭部を彫った、あるいは鋳造した像で、美術史家は gorgoneion（ゴルゴネイオン）と呼ぶ。ローマ人は神話の蛇髪の全身像をあまり示さなかった。大理石板、床のモザイク、鎧の装飾、墓標に正面の顔を繰り返し置いたのは、その像が害を跳ね返すと信じられていたからだ。ギリシア美術では同じ紋章はひげと牙を見せた怪奇な仮面から始まった。ローマ時代には、ときに翼を伴う乱れた巻き髪の美しい女性の顔に見えることが多く、それでもまっすぐ観者を見つめた。別荘や兵舎のレリーフ小道具は、危険が入り込むかもしれない場所にメデューサの顔を置き、怪物の名声に見張りを任せるという、実際のローマの習慣を映す。
ゴルゴネイオン、蛇髪、彫られた顔
Gorgoneion という語は、ペルセウスが神話で斬った全身像ではなく、メデューサの頭と顔を指す。メトロポリタン美術館のギリシア美術におけるメデューサの論考 は、建築、壺絵、金属細工に広がった装飾モチーフとして述べる。メデューサの名はギリシア語の「守る、護る」に関係する可能性があり、ローマ人が物語の場面ではなく護符として顔を用いたやり方と合う。
レリーフでは、彫刻家は遠くから読めるものに集中する。大きな目、正面の凝視、蛇、巻き髪、あるいはその両方と読める髪。額の上の小さな翼はヘレニズム期やローマの例に現れ、ゴルゴンが超自然的存在であることを示す。メトのヘレニズム期テラコッタ円板（所蔵 98.8.30）は、厚い波状の髪の美しい女性として描けることを示し、アルカイック期の怪物タイプとは対照的だが、小さな翼でメデューサであることを示す。ローマのレリーフとモザイクは、しばしばモチーフを戸口の上、舗装のエンブレマ、石棺の蓋に置ける円形や盾形の板に縮小する。
アルカイックの恐怖からローマの美へ
初期のギリシアのゴルゴネイオンは意図的に恐ろしかった。メトの論考は、アルカイック期の例（おおよそ紀元前700～480年）に丸い顔、大きな目、ひげ、突き出した舌、食いしばる歯があり、シチリア、南イタリア、ギリシア本土の神殿屋根の軒飾りを含むと述べる。紀元前540年頃シチリアのセリヌントの神殿Cのように、巨大な一対も山形壁を埋めた。要点は対峙だ。神聖な敷居を越える前に、こちらを見返す顔。
古典期・ヘレニズム期の彫刻家はタイプを和らげた。ひげと牙は消え、顔は女性と認識でき、乱れた髪と正面の視線は除邪の力を保った。ローマ人は両方の伝統を受け継いだ。紀元1～3世紀の床モザイクと大理石レリーフは、明確な蛇髪ではなく風になびく巻き髪の人間化されたメデューサをよく示し、ときに王族肖像の慣習を踏まえる。ローマの観者が神話と単なる幸運信仰のどちらを重視したかは学者の間でも議論があるが、イタリアからエジプトまでの博物館所蔵での視覚的変化は明確だ。ローマのメデューサレリーフは、同じ守護の役割を果たしても、アルカイックの仮面より肖像に近い。
墓、門、鎧における除邪
ローマの作家と芸術家はゴルゴンの頭を除邪の象徴とみなした。危険を撃退するための危険の像で、地中海の市場で今も売られる邪眼の護符に精神的に近い。メトのローマ石棺の論考 はゴルゴンの顔を石棺の装飾テーマの一つに挙げ、邪悪な力から守る除邪像と明言する。フリギアのドキメイオンなどの工房で作られたアジア式石棺では、正面のゴルゴンの頭が花輪と柱列の間に現れる（例：メト所蔵 70.1）。一部の学者は棺を死者の「家」や英雄化された聖域と読む。
墓の外でも論理は同じだった。ギリシア神話でアテナは盾 aegis にメデューサの斬首を載せ、ローマのモザイク師は多くの床の頭を囲む回転する盾形の枠を借りた。軍事装備と公共建築も同じ理由でモチーフを採用した。門、胸当て、戸口の傍らの恐ろしい顔は、害が先にさらに凶悪な視線に会うことを示唆した。World History Encyclopedia のメデューサ項目 は、ゴルゴネイオンが盾や胸当て、陶器にも現れ、ギリシア、ヘレニズム、ローマ美術全体で邪を払うと広く信じられていたと述べる。個々の家主がペルセウス、アテナ、単なる迷信のどれを念頭に置いたかは考古学では復元しにくいが、配置のパターンは一貫している。敷居、床、守る必要のある身体。
モザイク、戸口、帝国への広がり
ギリシアの建築家が神殿の軒にテラコッタの軒飾りを好んだなら、ローマの後援者は住宅、浴場、公共建築の床モザイクと壁レリーフを好んだ。紀元2世紀のイタリアの別荘には中央にメデューサの頭を据えた白黒の盾形模様がある。彩色版は属州の都市に広がった。ブリテンから北アフリカまでの家庭の例は、このモチーフがローマ市だけに限られなかったことを示す。
戸と門楣は、訪問者が入る前に「見る」正面の顔の自然な場所だった。軍事的文脈では、レリーフの飾り釘と円形のレリーフが、完全な神話プログラムなしに同じ紋章を繰り返した。大理石の石棺、モザイク、小さな個人の護符が同じ図像学を共有するため、一つのメデューサレリーフ模型は、配置次第で別荘の贅沢、墓の守護、兵舎の迷信を代表しうる。共通の糸は、単一の規範的な彫像タイプではなく、携帯可能で反復可能な守護としての gorgoneion だ。
メト所蔵の3世紀メデューサカメオ指輪
小さなローマの品が除邪の習慣を具体的にする。メトロポリタン美術館 10.130.1428 号の指輪 は紀元3世紀、エジプト出土とされ、細い軸の楕円形の金枠にカメオのメデューサの頭を嵌めた。博物館のラベルは、ゴルゴネイオンがギリシア・ローマ古代の終わりまで遍在し、そのような像が護符として機能しつつ深い神話的背景を呼び起こしうると述べる。ここでは彫刻家がカメオ技法を用い、凹彫ではなく石の表面からメデューサを浮き上がらせ、縞模様のオニキスで顔と地の色を対比させた。
寸法は約1.7×2.2 cmで、日常に身につけられるほど小さいが、ゴルゴンの同一性は読み取れる。1910年にヘレン・ミラー・グールドの贈呈で入館し、出土地ゆえエジプト美術部に置かれているが、図像学は広くローマ帝国のものだ。史家にとって、記念碑的レリーフと個人の魔術の橋渡しになる。墓の石棺の同じ顔が指に縮小して旅できる。実物で場面を固定するなら、匿名の壁片よりこの指輪の方が安全だ。所蔵番号、年代、博物館ラベルが日付と意図した用途を明示するからだ。
大理石、モザイク、今日の遺物
存世するローマのメデューサレリーフの多くは青銅ではなく石やガラスモザイクだ。大理石板は立面や石棺前面に浅浮彫りにできた。モザイクは幾何学的な盾の中央に頭を嵌め、歩き回ると回転して見えることもある。テラコッタと石の髪、唇、翼にはかつて彩色があったが、色はしばしば失われている。断片化は一般的だ。モザイクは床の断片として、建築レリーフは中世の壁に再利用されて現れる。
主要都市以外では特定工房への帰属は稀で、多くの博物館の円形レリーフは「ローマ時代」以上の出所がない。「ローマ時代」のみのものも多い。帝国内の年代付けは様式比較に依存する。より人間化された顔と複雑な髪型は紀元1～3世紀に傾き、より鋭い仮面様のタイプは初期ヘレニズムを思わせる。ある頭が2世紀か3世紀かで文献が食い違うなら、慎重な文章は一世紀幅の範囲を保つ。確かなのは機能だ。ローマ人は代わりに世界を見返したい場所にメデューサを置き続けた。
In your scene
メデューサのレリーフは別荘の戸上、兵舎の壁、石棺が同じ除邪の凝視を帯びた墓龕に、一目で読める。正面配置が重要だ。顔は敷居で観者に会うべきで、横顔に隠してはならない。当社の Roman Empire Relics パックには、要塞内部、ララリウムの隅、神殿前室に適したスタイライズされたメデューサレリーフが含まれる。